FIRST主动放映 · 世间百态 · 尽收幕中
商业配音
作者:深度配音 · 2018-06-27 10:12:41
时间:2018.03.26-28
地点:四川电影电视学院
3月27日晚七点,川影演播剧场开展“First电影主动放映”系列活动第二期,陈一线导演出席活动,徐尧老师担任主持,放映影片《医院里的中国》。28日晚分别放映了《将进酒》《野潮》《考试》三部影片。
《医院里的中国》讲述了一系列发生在医院的打动人心的事情。
《将进酒》讲述了少年“排骨”青春年少的故事。
《野潮》是发生在一个村庄里的故事,男孩为了能够得到认可,不顾涨潮的危险,仍然坚持要找到不见的钥匙。
《考试》发生在高考前夕,班主任陈军面对学校、家庭和李仁明家人的压力,不得不隐瞒李仁明父亲去世的消息。
第二期放映结束后,陈一线导演来到现场与大家进行面对面的交流,徐尧老师也向他提出了几个大家关心的问题。
在陈一线导演的回答中,我们知道了他拍摄这部电影的初衷是受美国记录片大师怀斯曼和焦波导演《乡村里的中国》的影响,并且当时所报道的医患关系特别的严峻,所以他想在医院里进行记录和拍摄。
而拍摄中陈导也被多次触动,例如在婴儿被拔下呼吸机的那一刻,大年三十晚病人的去世时,他说,很多时候我们认为剧本都不敢这样残忍地写出来,但真实的人生就是这样的,在新年钟声敲响的时刻一个人的生命就这样消失了。
他坦言,拍摄过程中对他来说最大的困难就是主人公去世,但他们的拍摄起不了任何作用。当谈到创作需求方面时,陈导说从纪录片到类型片其实有很大不同,因为他一直把纪录片当作一个写诗的过程,是修炼对人生的理解,而剧情片考虑的更多却是大众的传播。
最后,他鼓励大家回归到真正的生活中去,多去创作类型片,用自己的独特方式去表达。
陈一线导演在现场给大家分享了一段在香港的拍摄经历,当时的拍摄人员中有人需要住院,在大陆可能只需要5元的挂号费,香港却要1000元。
那时陈一线导演就在想是否自己一直以来的想法都太过偏激,在拍摄《医院里的中国》这部影片的立场站得不客观,过于关注个体。所以之后他拒绝各大视频网站索要版权。
后来在谈论创作记录片时,陈一线导演表示只有真正打动到自己内心的情节才是对的,要跟随自己的内心,学会用商业思维去拍摄记录片。
另外,导演在现场也谈到了自己的最新作品《城市之光》公益短片,该片讲述了中国盲人国家足球队队员在无数次跌倒又爬起后,最终获得荣誉的故事。
记者在活动结束后采访到陈一线导演
导演对于此部电影想要表达的思想进行了剖析
并把自己的经验和想法分享给大家。
Q1:导演您是如何看待“first青年电影展”?
陈导:这是一个非常好的平台,可以把自己最真挚的想法分享给观众,自由发挥,自我表达,鼓励大家做更多类型的探索,通过first去找到更多热爱自我表达的创作者,激发创作者不断的学习进步。
Q2:您在这部电影里是想要表达什么?
陈导:其实最开始拍摄这部影片,是想通过医院病人心理和身体上的痛苦来折射整个社会问题,但随着我们深入的拍摄,我们知道人是可以说不在就不在了,所以我们想表达的就是珍惜眼前拥有、存在的一切。
Q1:观看完影片后你有什么感受?
17广编5班杨月同学:观看完影片最直接的感受就是压抑吧,因为这部影片把医院最真实的一面展现出来,新生婴儿被抛弃,病痛让人离开这个美好的世界,离开了陪伴在身边的人。
Q2:对于你来说陈一线导演分享的经验有帮助吗?
17影制3班张明暄同学:有的,我印象最深的一句话是“生活具有巨大的戏剧张力”。每个人的生命里都有太多的故事,只不过这些故事都被生活给淡化了,那纪录片它做的是什么,就是把这些生活的时间给压缩,你就会发现生命实在是太具有张力了。
记者同时也捕捉到罗映光书记与刘发碧老师的身影,为了给他们一个良好的观影体验,我们并未冒昧上前打扰,不过两位老师对待电影的热爱,值得所有同学学习。
在影片放映结束之后,我们采访到了活动的负责人:张�鹏老师以及李想老师,以下是精彩内容。
张�鹏老师在提到这次展映主要从长片和短片上分别选择了两个主题。
长片属于两种不同方向的对时代的描绘,短片则更关注青春和成长的方向。同时老师也为同学们提供创作的两个方向:一是对大时代和社会的关注,二是对生活例如我们的青春和成长的关注。
同时老师也提到影片中对氛围的营造,演员表演的控制和人物的把控上做得特别好。而声音,电影语言的运用,画面,表演,剧本等各个方面都做得很不错,值得我们学习。
在提到如何提升学生能力的问题时,张�鹏老师明确指出学生们最大的问题是浮躁。
所以在剧本创作的阶段喜欢很大的点,但是自身对于这个问题的思考是不透彻的,甚至对于其中的人物根本没有生活体验,而小的东西又做不细致,所以这次的影片是想展示给大家,大问题怎么拍,小人物怎么写。陈一线老师拍摄前一定会去做体验,了解自己的故事以及人物,所以老师希望大家学到的是这种认真的态度。
另外,在问到张老师对此次影展有何期望时,他调皮地回答:“我希望大家多去看电影,去电影院里面谈恋爱,而不是在学校操场。”
李想老师提到我们学生作品要注重实际性,因为很多时候同学拍的片子,从制片,摄影,美术等各个方面都没有一个保守的估计,甚至在剧本创作上面就没有考虑到成本问题。
其次就是对于演员及其表演过于理想化。李想老师认为从剧本上面来说,很多同学的剧本是无趣的,因为他们大多表现的是一种状态,而非讲述一个故事。
但其实,不管是你的呐喊也好还是你想呼吁什么也罢,所有的情绪都要建立在一个故事上面。我们在剧本创作时往往会忘记最重要的故事。所以李想老师希望学生们更多可以学习这些片子如何讲故事,如何塑造人物。
李想老师谈到对此次影展的期望时,表示希望能够让学生们可以认清楚自己,不要好高骛远,其实身边很多事情都特别有趣,如果把剧作变成一种给人讲故事的方式的话,希望同学们能讲出一些有趣的事情。
最后当李想老师知道有很多同学每场影展都有认真观看时,他说:这就对了,当别人在吃鸡别人在开黑的时候,你在认真观影,那么你得到的提升也比他们多。
同时老师也说到:这个就像你们拍片子一样,从大一到大三,经验积累得越多,不论从技术上还是艺术上来说,都会得到一个很大的提升。
最后希望所有的同学们都能够对影视行业保持初心,认真对待我们的专业,创作自由,审美提高。
此次影展圆满落幕。让我们一起期待下一次的影展吧!
本文来源 编导系
指导老师 徐瑶
文字编辑 熊书丹 雷雨洁
图片编辑 高玉琳
图文排版 左乙君
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